Nacer desnudo ‘We're all born naked and the rest is drag’, una exposición de Anthony Marquelet

    Fecha

    Horario

    De lunes a viernes de 10 a 21h

    Coordinadores

    Coordinada por Manuel Ángel Castro Cobos, Daniel Grignard, Araceli Requerey Jiménez

    Lugar

    Sala Transversal

    Anthony Marquelet nace en 1987 y nos deja repentinamente en el mes de julio de 2022, antes de poder responder favorablemente a la invitación hecha por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla para exponer su obra artística. Anthony Marquelet fue alumno de la Facultad de Bellas Artes en el marco del programa Erasmus. “Nacemos desnudos y el resto es drag”, esta frase, popularizada por el artista drag RuPaul, inspiró a las artistas Sarah Monnier y Maud Lucien para concebir esa exposición póstuma del artista Anthony Marquelet. Una gran parte de las obras presentadas en la exposición fueron realizadas en los talleres de la Facultad de Bellas Artes.Anthony Marquelet reivindicó su pertenencia a la cultura pop, en su sentido más popular, como lo demuestran los numerosos motivos presentes en su obra artística.Cuestiona nuestra existencia revisitando esta cultura, reapropiándose de ella y distorsionándola. Hemos querido presentar una selección de sus obras de forma cronológica. Estas obras exploran diferentes modalidades de contar una historia sobre uno mismo, a través de la memoria, el recuerdo y la autoficción. Él mismo definió su materia prima como un espacio para construir ilusiones, a través de ficciones que hacía rimar con sus propias vivencias. Apasionado por el desarrollo y la transmisión de una historia común, nunca ha dejado de cuestionar en sus representaciones los modos de cohesión que permiten nuestras emancipaciones. Era una persona curiosa por experimentar con muchos medios. Su práctica artística es rica en dibujos y grabados (grabado, litografía, serigrafía, monotipos, etc.), pero también explora los objetos y la performance. Recurre a un vocabulario lleno de artificios y puestas en escena para redefinir las nociones de lo sagrado y lo profano, y cuestiona los conceptos de iconización y devoción. El arte y la religión, a través de sus prácticas performativas y simbólicas, pueden reforzar las relaciones de dominación, o incluso contribuir a transformarlas. Esta posibilidad de transformación es relevante en las obras relativas a los ritos de la Semana Santa sevillana. El paso procesional que construyó sirve de soporte para presentarse ricamente decorado y representa el recorrido de su « paso », del latín passus, escena, pero también del sufrimiento. Esta presentación de la obra de Anthony Marquelet nos invita a imaginarnos a nosotros mismos en un proceso de construcción de nuestra propia concepción de la memoria y la identidad. Todos tenemos que crear nuestra propia identidad, nuestra propia idea de lo que significa ser humano. El término drag está asociado al arte performativo de expresión de género, en el que los artistas se visten,  adoptan y exageran los aspectos de la feminidad y masculinidad con personajes que subvierten las normas tradicionales de género. En un sentido más amplio, el drag puede considerarse cualquier tipo de actuación que involucre cuestiones de identidad. Es la acción de ponerse un disfraz, de adoptar un personaje y de representar un papel. Todo esto es drag: la ficción es a la vez consciente e inconsciente, intencional e instintiva.

    Nacemos desnudos, listos para ser moldeados por el mundo, e igualmente nacemos dependientes de quienes nos rodean para sobrevivir. Las categorías que nos distinguen de otros como clase, género o religión son construcciones.

    Nuestro mundo está lleno de sistemas e instituciones que dan forma a nuestras identidades categorizando lo que es normal o desviado, valioso o inútil. Estos sistemas son particularmente opresivos para quienes no encajan en las categorías dominantes de raza, género, sexualidad y capacitismo. A pesar de que todos estamos actuando, a veces olvidamos que la vida es una ficción en la que las categorías utilizadas para definirnos son tan arbitrarias como fluidas, y que podemos deconstruirlas y reconstruirlas según nuestros deseos y necesidades. En las decisiones que tomamos sobre cómo nos presentamos, también tomamos decisiones sobre el tipo de mundo en el que queremos vivir y así es como puede producirse el cambio... La obra de Anthony nos proponen una mirada hacia su mundo interno, espectacular, sensible, brillante y profundo.

    Maud Lucien y Sarah Monnier

     

    Né en 1987, Anthony Marquelet nous a quittés brutalement en juillet 2022, avant d’avoir pu répondre à l’invitation qui lui avait été faite d’exposer son travail à la faculté des Beaux-arts de Séville où il a suivi sa première année de Master.

    We’re all born naked and the rest is drag - Cette phrase, popularisée par le performeur drag RuPaul, a invité les artistes Sarah Monnier et Maud Lucien à penser une exposition posthume de travaux en partie réalisés à Séville, dans les ateliers de la Faculté des Beaux-Arts. Anthony Marquelet revendiquait son appartenance à la culture pop’, au sens de populaire, comme en témoignent de nombreux motifs de son travail artistique.

    Il interroge nos existences en re-visitant cette culture, et se l’appropriant et en la travestissant. Nous avons souhaité présenter une sélection de ses travaux de manière chronologique. Ils explorent différentes modalités de la mise en récit de soi, au travers des thématiques du souvenir, du corps et de l’auto-fiction. Il définissait lui-même sa matière première comme un espace pour construire des illusions, au travers de fictions qu’il faisait rimer avec ses propres expériences.

    Passionné par l’élaboration et la transmission d’une histoire commune, il interroge dans ses représentations et leur processus de création, le récit de nos émancipations.

    C’était une personne curieuse d’expérimenter de nombreux media. Sa pratique est riche de dessins, d’estampes ( gravure, lithographie, sérigraphie, monotypes …) mais aussi d’objets et de performances. Il puise dans un vocabulaire emprunt d’artifices et de mises en scènes pour redéfinir les notions de sacré et de profane, et questionne les concepts d’icônisation et de dévotion. L’art et la religion, par leurs pratiques performatives et symboliques, peuvent renforcer les rapports de domination, ou encore contribuer à les transformer. Cette possibilité de transformation interpelle dans ses travaux qui ont trait aux rites de la Semana Santa de Séville. Le char qu’il a construit lui sert de support pour se présenter richement décoré et mettre en scène le cheminement de son paso, du latin passus, scène, mais aussi souffrance. Cette présentation du travail d'Anthony Marquelet nous invite à nous imaginer dans un processus de construction de notre propre conception de la mémoire et de l’identité. Nous devons tous créer notre propre identité, c’est un aperçu de ce que signifie être humain. Le terme drag est associé à l’art de la performance de genre, dans lequel les artistes s’habillent et adoptent des personnages qui renversent les normes de genre traditionnelles. Dans un sens plus large, le drag peut être considéré comme n’importe quel type de performance qui met en jeu des questions d’identité. C'est l'action d'enfiler un costume, d'adopter un personnage et de jouer un rôle. Tout cela est drag  – la performance est à la fois consciente et inconsciente, intentionnelle et instinctive. Nous naissons nus, prêts à être façonnés par le monde, également dépendants de ceux qui nous entourent pour survivre. Les catégories qui nous distinguent des autres comme la classe, le genre, la religion sont des constructions. Notre monde regorge de systèmes et d’institutions qui façonnent nos identités en catégorisant ce qui est normal ou déviant, précieux ou sans valeur. Ces systèmes sont particulièrement oppressifs pour ceux qui ne rentrent pas dans les catégories dominantes de race, de genre, de sexualité et de capacités. Malgré le fait que nous jouons tous, nous oublions parfois que la vie est une performance dans laquelle les catégories utilisées pour nous définir sont aussi arbitraires que fluides, et que nous pouvons les déconstruire et reconstruire comme bon nous semble. Dans les choix que nous faisons pour nous présenter, nous faisons également des choix sur le monde dans lequel nous voulons vivre et c’est ainsi que le changement se produit… Les oeuvres d’Anthony nous propose un regard sur son monde, spectaculaire et sensible, brillant et profond.

    Maud Lucien et Sarah Monnier