Profesorado

INMACULADA RODRÍGUEZ CUNILL Fue primera de su promoción en Bellas Artes en la Universidad de Sevilla. Sus dos doctorados  (Bellas Artes y C. de la Información) muestran sus expectativas transformacionales, interdisciplinares y comunicacionales a partir de cualquier herramienta que se le presente.

Bajo esta premisa, a lo largo de su carrera ha participado en numerosas exposiciones y actividades internacionales que reforzaban la importancia del arte para la transformación social, muy a menudo con implicación de colectivos.

Su artivismo, sus actividades como observadora en derechos humanos en México, su cooperación con Palestina, etc, van más allá del uso comercial del arte.

Dirigió  GIACEC, Grupo Interdisciplinar en Artes Colectivas y Espacios Culturales entre 2005 y 2012. En la actualidad es investigadora del Grupo de Investigación en Teoría y Tecnología de la Comunicación.

Ha sido docente en el ámbito audiovisual, virtual y plástico en las universidades de Salamanca, Málaga y Sevilla (en doctorado, máster, grado y licenciatura).

Ha obtenido numerosos premios en pintura, cortometrajes,  videocreación, instalaciones, literatura, etc…

Actualmente desarrolla su obra bajo la marca registrada “Inma la Inmunda” y está enfocada en la violencia sistémica.

MIGUEL PABLO ROSADO San Fernando, Cádiz, España, 1971.

Miguel Pablo Rosado, colabora con Manuel Pedro Rosado desde 1996, trabajan y viven en Sevilla. Son dos hermanos gemelos que “hacen” bajo el nombre de MP & MP Rosado. Se han formado en Bellas Artes en la Universidad de Sevilla y en School of Fine Arts de Atenas. Realizan su doctorado  en la Universidad hispalense donde  en la actualidad son profesores asociados, Miguel Pablo Rosado de la Facultad de Bellas Artes de Sevilla y Manuel Pedro Rosado de Málaga.

Desde mediados  de los años 90 han desarrollado un trabajo fundamentado en los mecanismos constitutivos de los discursos del espacio, el tiempo y del sujeto. Su condición gemelar, paradójica, les permite explorar la dualidad y el alter ego,  la construcción del yo, individual y colectivo, “como un inmenso espejo en el que nos reconocemos”.

Otras características de sus proyectos son la exploración de las experiencias vitales, el sustrato  emocional privado, la relación entre forma y superficie, lenguaje y significado, las emociones, las elecciones subjetivas, etc. 

JUAN SALVADOR SANABRIA FERNÁNDEZ. Personal investigador y docente de la Universidad de Sevilla en el Departamento de Pintura. Profesor en el Grado en Conservación y Restauración de Bienes Culturales. Especialista en Patrimonio virtual, virtualización y restauración virtual del Patrimonio. Dedicado especialmente a la investigación de nuevas herramientas y recursos para aplicarlos al ámbito de la conservación del Patrimonio Cultural. Incluyendo su proyección en el ámbito de la educación.

Miembro del grupo de investigación HUM-956 Conservación de Patrimonio. Métodos y técnicas. Ha participado en diferentes proyectos de investigación como el “EXAMEN CIENTÍFICO APLICADO A LA PINTURA DE CABALLETE”, “Plan de rehabilitación energética del patrimonio residencial malacitano: investigación sobre viviendas del siglo XIX y XX” y en el Proyecto I+D+i PID2019-108233GB-I00 (MICINN), Ministerio de Ciencia e Innovación (España): «DIGITALIZANDO LA FIESTA BARROCA. Reconstrucciones virtuales del ornato efímero en España y Portugal (siglos XVII y XVIII)»

Todo ello combinado con la realización de diferentes estancias y actividades de investigación en instituciones como el Instituto Andaluz de Patrimonio Histórico en el área de Conservación preventiva o en el IPCE mediante asesoramiento para el desarrollo de iniciativas del ámbito de la virtualización

PACO SÁNCHEZ CONCHA. Artista multidisciplinar y Doctor en Bellas Artes, su trabajo en todos los campos artísticos se centra en la cinética y el movimiento, ya sea real o sugerido. Pinturas, Esculturas, Fotografías, Cerámicas, Obras Gráficas, Suntuarias e instalaciones Artísticas, son los campos donde se mueve con facilidad y que le han hecho merecedor de galardones y premios.

 Ha realizado más de un centenar de exposiciones colectivas y una docena de exposiciones individuales. También ha organizado comisariado diversas exposiciones con otros artistas. Y ha expuesto en tres ocasiones su obra en China, también en la Habana (Cuba), en el Algarve (Portugal) y Rio de Janeiro (Brasil). Su obra aparece en una treintena de Colecciones Públicas y privadas, Universidades, Ayuntamientos, Fundaciones y Museos.

TRIANA SÁNCHEZ-HEVIA Docente e Investigadora en Formación de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla desde 2020. Colabora en el grupo de investigación Laboratorio de Arte, Ciencia, Tecnología y Sociedad (HUM1045). Triana trabaja acerca del pensamiento estético vinculado a la consciencia, la influencia de lo social y el futuro de la mente, cuerpo e identidad humana. Yuxtapone técnicas desde lo analógico-mecánico hasta lo digital, explorando acerca del que es, actualmente, el eje de su investigación y su producción: la Inteligencia Artificial y la conexión entre el ser humano (en cuerpo y mente) con y a través de la máquina. Ha participado en varias exposiciones colectivas de carácter nacional e internacional y ha sido beneficiada con varias becas y concursos locales y nacionales. Destaca su participación como artista y colaboradora en el proyecto de AI+Art Pavilion Kick-off meeting for Esch2022 (Luxemburgo 2020 y 2022). 

JOSÉ MARÍA SÁNCHEZ, (Cortegana, 1965) es doctor en "Historia del Arte" por la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad de Sevilla, grado que obtuvo con la tesis titulada El comercio cerámico entre Sevilla y América (1492-1600), defendida el 12 de Julio de 1993, obteniendo la calificación de APTO CUM LAUDE por unanimidad. Es miembro del grupo de investigación Equipo Laraña, dedicado al estudio de las “Relaciones artísticas entre España y América entre los siglos XVI al XVIII”, campo en el que ha publicado numerosos trabajos a nivel nacional e internacional. También ha abordado el estudio y difusión del patrimonio artístico de la comarca de la Sierra de Huelva de donde es oriundo. Desde el año 1992 forma parte del Departamento de Escultura e Historia de las Artes Plásticas de la Facultad de Bellas Artes, donde imparte clases de Teoría e Historia del Arte I y II. Ha participado en el programa de doctorado: “Historia del arte y gestión cultural en el Mundo Hispánico” de la Facultad de Humanidades de la Universidad Pablo de Olavide y, en la actualidad, forma parte del profesorado el programa de doctorado “Arte y Patrimonio” de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Sevilla.